隐入尘烟

不知道为什么，现在这几年，大约是从「我不是药神」开始发觉，看那些电影里煽情的段落，什么爱情，亲情，正义永恒，我都不太能被触动，他越使劲渲染那种感觉，我越无法消化，我觉得很多东西不需要他喂给我我张嘴直接吃，我还是更喜欢克制和内敛的处理，在分寸之间自己去感受那些情绪，这一点我觉得国内的毕赣做的是特别好的，这部电影的构图不是传统的16:9，接近正方形的画面无限扩大了荒漠和土地，每一帧都在极致地释放，有着源源不断的生命力，就个体而言，这种生命力是疗愈，就众人芸芸而言，这种生命力像片名一样，有如尘烟的命途一般的苍白

全场只有我一个人，边看边哭。哭的是怎么会有这么好的电影，哭的是一次次被击中心灵。这样接近土地本质浪漫的悲剧，这样漫长忍耐的生活诗。两个人坐在沙漠尖尖，两个人走在冰雪滩滩。两个人用两个喜字的碗。两个人缓慢，一起望向土屋下一寸，金色日光的屋檐。雨槽瓶瓶又开始吹哨哨了。两个人在大雨里保护土砖，站起摔倒，连哭带笑。两个人打草麦葱茏里驱车驶过，燕子春天回来没有窝。纸箱造星空，麦粒印梅花。“对镰刀，麦子能说个啥？对啄它的麻雀儿麦子它能说个啥？被当成种子，麦子能说个啥？”尘土和炊烟早已不是现代人的生活，但越来越多的人又重新在钢铁森林里，被当成种子。麦子没有脚，命数是夏天被镰刀割掉，人长着脚又能去哪呢？还不是被困住？不管是乡土中国还是城市中国。有些东西本质没有太大变化。Return to dust.

还有人肯拍农民，拍底层，说明这个社会还没有完全败坏。

什么垃圾电影，2022年了居然还有人学30年前贾樟柯的套路，合着当中央扶贫攻坚这么多年不存在是吗？不抹黑中国农村就不是艺术是吗？这些年文艺界是怎么做到逆国家发展而创作的，这种傻逼导演拜托以后别拍了！

我老家就在山卡拉，普通人普通生活你卤味的矫情逼，一通作秀式哭丧，全体观众就被按头反思

暧昧且绥靖。

她连生病都有负罪感，连吃个鸡蛋都觉得不安心。

可以说是某种淡而无味。本来可以打四星的，但是时不时冒出的金句（例如“脚印种在地里就不能走动了”）打破了粗砺的质感。不喜欢这些金句，扣一星。

李睿珺的影片是第五代电影节电影的2.0版本，贫穷是影片的第一推动力，所有人物拥有一种对农村本质性的，受虐狂的迷恋，而这种农村很大程度被美化了。导演热衷于在剧作中用突然转折营造苦情效果。《隐入尘烟》和《一秒钟》同样将电影重新魅化为某种神学性质的化身，张艺谋迷恋放映场所的狂欢节庆空间，《隐》则通过图像的始源与消亡，重演这个第三世界国家的起源直到现代性（之后）的戏剧。对火源与灯光的驯服开启了一个古老的农业伊甸园，成为现代性的暂时避难所，海清饰演的角色是一个怀旧的精灵天使，是本真性影像（没有现代性的放映机器的电影）的天使，现代性的应许即将到来之际是她的突然死亡，在她的死后我们看到了计算机对于图片的随意修改，逐渐建成的房屋是农村的日常话语，在现代技术残酷的座架之中被摧毁，世界如同一个被随意修改的图像。

一开始没有爱，可以活到死。感受到被爱后在失去爱，生不如死

完美诠释了为什么直男永远不明白自己的情话对女人来说总是地狱，啥是土地？此处就是到死也不放过你，创作者的真诚将他未曾触及过的问题暴露无余。海清的表演是比较败笔的（最近我们太清楚，这样的女人是怎么在镜头前显现的：她在说话，很多时候我们听不明白，她在看，很多时候我们不懂她在看什么），和素人演员永远不在一个频道上。还好撤档了，不然连着丰县得被喷死，一些桥段奇妙地能和现实对应，或反证了丰县数倍存在于你我所知，现实中人们没有选择，但虚构不是（丰县女和海清的差异无非在于一种必然的偶然，在于一个淳朴、善良、能拯救你的男性农民，董志民莫非不是？），结婚证，嗯或许是部不错的片子（把诞生于现代性的浪漫爱套用在乡村），但难道不是一部恐怖片吗？（乡村人/家庭的真实需求、乃至异性恋婚姻制度的功能是什么？别装糊涂了）

过誉了。。人善被人欺？影片传达的价值观有点怪怪的，为了衬托男女主，其他农村人都被刻画成冷漠、坏人。。唉

和导演前作相比最突出的就是过于注重每一格画面的设计与构图 到了做作的地步（尤其是把地域性环境抽象化为画面构成元素而非像前作一样作为核心角色）这种随时可截图的拍法在表达层面和故事发生了冲突 变成了对贫苦状态的网红化。摆拍构图和电影的主要诉求颠倒过来反客为主 负面引导分段 导致其中不少段落相互间割裂、自身也缺乏情绪积累 强行煽情而不得，当情感不能在情境自身的展开中发生 片子的美学就只能服务于预先设定的表征系统 视听表达让位于符号语言（比如沙漠沦为纯粹景观）片子关于播种和丰收的自然循环叙述没有被很好地呈现出来 而是被建立为城市化的空洞对立面，即便是鸡也几乎是瞬间长大的；而土地本身和人自在舒适的依附也变成了一种单方对食物的索求，这几乎完全颠覆了前作拥有的土地的趣味性。表演不如前作小朋友和土地关联深厚

虽然感觉是8.5，但是要给五星。我就是一普通人，但我知道，如果再对这种电影“平和”，对资本宽容，那等待我的就只有屎了。

真的是所谓的相知到相守吗？这种故事看的我从心底厌恶，淡化现实的残忍，并试图用诗意和浪漫说服我。一个被不断“吸血”的农村最底层的男人，他同样可以压迫着一个更悲惨的女人，什么拴住，烙下花的印记，我只看到她麦垛旁瑟瑟发抖，无法反抗，这种故事的美化与诗意，我不接受，女性角色的存在不该沦为男性诗意背景的烘托。海清的脸、手都和这部电影格格不入，她的表演越用力就越和这部电影背离。

所有人都知道这部电影是2022年度最佳电影，即使没有上榜单。

这世界上最折磨人的孤独，就是曾经拥有过。

李睿珺不舍得删掉自己的诗性表达，因此诗与苦难分离了电影的表意。影片处处是矛盾的，因此会有许多让人想深入质疑的地方，这便是语意的割裂造成的结果。但我看了看这个条目底下的影评，发现难得的平均质量都不错，各有各的真情实感和深入思考的视角。

高高在上的人眼中的农村，没有人间烟火气，只有着麻木不仁

6.8/10，很工整，但是没有灵气闪现的部分。李睿珺的创作现在进入一个自我审查的阶段，似乎在创作拍摄中为了过审在纠结和犹豫一些叙事的角度，虽然是一部优秀的作品，但是却离金熊奖和银熊奖越来越远了。有一种克制是勇敢，也有一种克制只是克制而已。