高个儿
Дылда,裂爱(台),瘦人,Dylda,Beanpole,历劫高娃(港)
导演：康捷米尔·巴拉戈夫
主演：维多利亚·米罗什尼琴科,瓦西丽莎·佩里吉娜,Andrey Bykov,Igor Shirokov,Konstantin Balakirev,克塞妮娅·库捷波娃,Olga Dragunova,Timofey Glazkov,Filipp Zhloba
类型：电影地区：俄罗斯语言：俄语年份：2019
简介：经历战争和长期围困幸存下来的城市，看起来像一个身患绝症的人。死亡和生命还没有在这里完成他们的战斗。人们看起来比城市更好一些，但实际上每个人都以自己的方式被毁坏。详细 >
手臂上纹着 hakuna matata 的28岁导演的第二部作品。大红大绿，虽然是PTSD的主线，但在俄罗斯能用这种角度拍摄同性题材，而且是男导演，让人觉得世界还没那么糟。
3.5。战争的炮火硝烟下是浮动的罪恶，残酷一直延续到战争之后，残留在求生的、想死的、身心残缺的人身上，他们承受着最大程度的苦难，是自始至终的被压迫者，在战争之前，在战争之时，同样也在战争之后，只能抓住仅存的些许微光不放，陷入绝境，垂死挣扎。
制片人真👍。浴室场面震撼，91年的导演控制力惊人
#72nd Cannes# 一种关注费比西+最佳导演奖。戛纳亲儿子巴拉戈夫已经拍出第二部长片了，但是我仍然喜欢不起来……两星全给摄影和美术吧。摄影确实好，跟上一部《狭隘》一比，就看出巴拉戈夫的导演风格是“浓墨重彩”的配色和（低机位）长镜头了。片名其实应该翻成“豆芽菜”，——Iya的女友Masha在前线的工作基本就是陪各种军官睡觉……反复流产导致不育，这种故事之前绝无被讲出的可能。不过影片过于拿腔拿调的舞台剧表演风格实在是让人看得如坐针毡，加之长镜头的设计其实也不够圆熟。考虑到以导演的年纪，敢于去碰老导演都未必驾驭得了的历史题材，巴拉戈夫真的前途无量。
镜头以内，封闭而受难的，僵直的身体，摄影机穿过黄绿色调的拥挤楼道，正如结尾，摄影机行走在拥挤的街道上，揭示了一个似是而非的真相。相似地，红色与绿色在《高个儿》中两个女主角身上不断置换，这证明了影片的“酷儿”意识：流动的攻受关系。最后一幕，两个人的亲吻构成了一个情感的曼陀罗。摄影机直视着逼仄的空间，以及最低限度的性爱。“我只希望进入我们的身体”，战争已经结束，但死亡的残余仍旧没有消散，身体残缺着的疯愚舞蹈着，他们无法控制自己的生命，更难求一死。很难说《燃烧女子的肖像》和《高个儿》哪个更残酷，就如同无法说明《高个儿》的“反悲剧”和《好莱坞往事》的“反历史”哪个更为残酷，《燃》通过加速的方式打破这种亲密的关系，而《高个儿》则通过一个无用的，随机的替身，最终完成了理想化的私密状态。
太沉重了
不喜欢
“我也一样。”
今年戛纳节一种观点单元的最佳导演奖获得者，导演是只有28岁的俄国新秀导演，二年前他的第一部长片也入围了戛纳，好评一片。本片讲述二战后苏联军医院里二位女护士的奇特、残酷经历，属纯粹的LISBIAN类型片。戏剧性过强，矫情的地方不少。美工及摄影好，还原那个时代下了功夫。
挺讨厌这种刻意做作地使用暗红色调制造压抑气氛的手段，像是传染了索科洛夫的病态
@2024-06-03 09:48:14
恶心得受不了。无底线鞭尸苏联，拿卫国战争作背景来达成导演那傻逼的90后俄罗斯青年的龌龊想法，对历史没有任何尊重的感觉，这他妈的就是在亵渎事实，恶心！
一边是前途扑朔的单恋 一边是虚幻无望的新生...被动自愿的把战役疆域拉入自己的身体 红绿媾和 结出无果之花 导演前途无量
没什么好夸的
只有真正和死神打过照面的国家，才知道活着有多卑微。俄国人就着雪，讲着并不体面的战后故事。颓败、残忍、震撼，而一如既往的哀伤。带玛莎到父母饭桌上的那幕，太精彩了。
2.5 @2022-07-07 16:04:53
#BFI
影片重建了一个作为观众的我难以进入和理解的战后世界。
3.5。阴性的反战电影，还加入了在俄罗斯格外敏感的同性元素，九零后导演意外地拍出了厚重感。冷峻，疏离，残酷，展现战争对人身心状态的异化，可以称之为“幻肢痛”。
说不出是何种感觉支撑我看了一遍又一遍。在精神的废墟上，她爱她，她看得出，观众也看得出，爱却依然表达得那么寂静和含蓄。片中每个人都像患上了不孕症，诞不下郁结在体内的创伤。对Маша这类人而言，甚至没有患病的机会，子宫被战争剥夺后，除了一道骇人的伤口外，那里只剩下无限的空洞。