M+ 68$ with 尋找新詩的意義:許鞍華與黃燦然、廖偉棠對談 IFF求神拜佛買到首映最後渣都🈚️得剩事隔大半年才在M+看掉對我本為愛詩之人而言這documentary佳上佳 but little sarcastic飲江也斯西西的篇幅太走馬看花,我再次吐槽上一世代現存最會寫香港的詩人卻沒一個住香港⋯黃燦然《死亡賦格》翻譯極好,本人爹味濃郁到隔兩條街還是能聞到,整個生活方式父權到不得了,接受無能。當年香港詩壇矚目新星廖偉棠已經成為中港台三地走的資深學者了啊(拿到廖老師簽名好開心,下次要參加讀詩會)(他推薦的詩集我基本上買了三分之一二)藝術文化今後難以再產生被普世化的價值觀,詩依然是對我有拯救性之藝文媒介,尤其《隨著魚們下沉》《蔬菜的政治》《東西》《櫻桃與金剛》對我影響深遠🥹
@IFFR24可以想象到许鞍华拍摄电影的状态,因为不用过多考虑票房和观众,所以更加地自由、放松和随意,去与那些写作的朋友,留在香港的、离开香港、离开人世的诗人们的生命体验与感受对话,就像黄灿然所说他看自己的诗如同隔着玻璃去看过去,那个世界已经逝去了,而不是正在离开。《诗》电影的语言也记录着一个隔着玻璃、恍如隔世的香港的过去,在金钱与效率至上的香港的水底中,用字词与诗意的行走观察着城市的作家们,那些词与物熨贴着喧嚣时代河流里人们的不安灵魂。
我讨厌诗歌 更讨厌诗人 这是种族歧视 我有罪
不喜欢这样的诗歌氛围。太空泛玄虚。
(我反感本片的黃,現實中亦反感廖)像是久違在文學院聽了兩個鐘lecture,明明自己仍在學院的環境中,久違又從何而來,果然是身邊人對文字不忠誠了嗎…喜歡的師長一一被逐離課室,《詩》卻是在這樣的年歲裡誕生的。(一大早醒了後知後覺減一個星…紀錄的視角其實可以不那—麼「男性」意味的…起初沒膽量確定處理家務和膳食的女孩是姊妹還是伴侶,在我的理解下持攝影機的製作者難辭其咎,而不只是事實與否的問題)
「共你淒風苦雨,共你披星戴月」 不要期待Ann能拍出影像詩會更合適。不過是借「詩」言志,如同影片英文名,是一首記錄、寫給香港的Elegies。真正的詩意,是廖偉棠的兒子的玩具火車在地上前行被記錄下來的一刻,是超出既定框架的閑筆,但那些才是「詩」。
莫让诗歌退变为失语的自由,连生活的真实都无法描摹,何以承载囚笼的重量,和初心的寄托,不止关于疫情,不止关于香港。
不要为了安全理由自我晦涩化。自己想拍这个题材,就去拍摄。布莱希特的《致后代》,同样适合于这个时代。
3.5。许鞍华还是一如既往的真诚和可爱,只可惜,或许受限于预算或是疫情隔离的拍摄阻碍,以及众所周知的zz红线,总感觉有许多未尽之言。与其说是诗人纪录片,不如说是从更蜿蜒曲折的文学(诗的)角度来追忆香港这座城市不可追的过往,以及它失落的身份,因此英文名为挽歌也不奇怪了。谈及香港的印象,脑子里总会浮现张爱玲当年写半山那些曲曲折折的山路,纷繁难辨的色彩,柳暗花明的景致。说到底,每个人与这座城都有非常个人化的历史。所以,如果许鞍华干脆放手做一个自己的城市文学回忆录,或许会比现在篇幅不太稳定的诗人群像更立体一些。
按纪录片的标准来看很差。
hkiff 文化中心:确实比贾樟柯高出不少。在讨论香港现代诗的流变中体现出导演极强的文学功底。全片饱含着对作为诗歌土壤的广东话和香港文化的深深眷恋。内地香港台湾三地的拍摄更延伸出了和不同的地域背景所产生的有机互动,其中不少段落更是点出了当下香港创作者们的隐忧,穿帮镜头也仿佛是在回应“尊重生活”和“沉默”的议题,更不要说弥漫全片的疫情封控背景。非常棒的文学纪录片,同时也是很有意味的时代影像。
一个向北 一个向东
学生时代主修诗歌的许鞍华,终于过了一把诗人瘾。两岸三地,诗若游丝,若小草,在霍乱时期艰难地、顽强地、自鸣得意地挺立着!
拍得挺无聊的,但一直对辛波斯卡的那句“我偏爱写诗的荒谬,胜过不写诗的荒谬“念念不忘,至少我们还有诗
詩就是平淡生活中每一個存在主義靈光閃現的瞬間。
此诗非彼诗,此时非彼时,此港非彼港
吴念真说许鞍华是他认识的导演里读书最多的,这部纪录片是她晚年的任性之作,不在乎观众只为自己兴趣而拍。那两个男诗人及其诗作我都没什么兴趣,所以这片子最大的看点还是许鞍华本人,每次她大笑的时候我也会觉得开心。还有她对香港的爱与关切,说起香港现状,问对方香港年轻人在精神上有没有出路,然后没有答案,一切尽在不言中。临近结尾那个女孩说起给狱中的朋友写信谈诗,也比主角们更动人。
好溫柔的紀錄。「站在黎明的码头,我是黑夜的孤独者。/站在白天的故乡,我把出发的影子拉得比归来还长。/站在晨光中我理解到傍晚之所以被黑夜吞没的缘由。」想起皇后碼頭歌謠的開頭,周耀輝的皇后大盜:共你淒風苦雨 共你披星戴月。哀歌其七依然那麼好:在曙光的航空站,我是夜以繼日的抒情詩人。
與其說拍香港詩文學,不如說拍香港詩人;與其說拍香港詩人,不如說藉詩人詩歌寫離散,表達對「我城」的感情、一去不返的美好時光、(不同世代的詩人們)怎樣回應動盪不安的時局,或堅守,或沉默,或離開,換一種方式繼續抗爭。因著觀點及立場的明確(導演也入鏡抒發所感所想),Ann在處理詩/語言與意象/畫面之間關係時,所伴隨著的強烈意向性也削減了詩歌本身的多義性,殊為可惜。
M+ 68$ with 尋找新詩的意義:許鞍華與黃燦然、廖偉棠對談 IFF求神拜佛買到首映最後渣都🈚️得剩事隔大半年才在M+看掉對我本為愛詩之人而言這documentary佳上佳 but little sarcastic飲江也斯西西的篇幅太走馬看花,我再次吐槽上一世代現存最會寫香港的詩人卻沒一個住香港⋯黃燦然《死亡賦格》翻譯極好,本人爹味濃郁到隔兩條街還是能聞到,整個生活方式父權到不得了,接受無能。當年香港詩壇矚目新星廖偉棠已經成為中港台三地走的資深學者了啊(拿到廖老師簽名好開心,下次要參加讀詩會)(他推薦的詩集我基本上買了三分之一二)藝術文化今後難以再產生被普世化的價值觀,詩依然是對我有拯救性之藝文媒介,尤其《隨著魚們下沉》《蔬菜的政治》《東西》《櫻桃與金剛》對我影響深遠🥹
3.0,许鞍华的老友会,从社会到人到诗本身,都浅尝辄止,没有太多深入。