雷诺阿

今年上影好睡 list 没你不服

巧妙捕捉到印象派和日本文化之间的关联，叙事上使用印象派画家的技巧，提供一系列生活流影像碎片，如同散落的色块，串联起小女主FuKi的青春残酷物语，就像涂抹描绘她的肖像画一样，与雷诺阿画作“小艾琳”呼应，画中一位明媚少女坐在黑暗之中。导演在叙事上也打破了线性叙事，将女孩的梦境、写作和虚构的幻想与现实场景层叠编织，像读心术、咒语和马匹的幻想曲，让剧情看起来更加难以理解，但至少是一种很新的日本电影观看体验。

哪怕你说它就是因为“雷诺阿”这名儿被选进的主竞赛我也信……

5.20 Cannes CI-3一场对童年的回望，和印象派一样朦胧，早川千绘just film a feeling

越看越《搬家》但又没有那么好。浪费卡司。两小时太长了。

极佳，年度top系列

#Cannes25-16 轻盈，暧昧，留白，但又充满了close call的潜在危机。Lily Franky的表演虽少但总是让人很想哭。早川千绘年纪轻轻却有成熟而稳健的画风。铃木唯的表演让整个画面都充满了活力和魅力。

- 好奇的眼睛看向一切，但还不能懂得情感的意义。像照哈哈镜一样，再怎么夸张也不觉得奇怪，我想这是人生的某一部分停滞的原因吧。(许愿成功的直通车

@SIFF27 神经

很无趣无聊，不明白核心主题是什么

看了公开舞挨，这个11岁的女孩戏里戏外都有种相似的介乎孩子和大人之间的微妙感觉，观察着周围，努力表达但又困惑着，偶尔附和大人演员的话，像极了电影里对着电话约会里回答“はい”一样缺乏情绪的台词。沉重的夏日电影，人都是从几岁开始意识到死亡了呢。

是有点新的视听手法，比较碎，一段段vlog拼拼凑凑好像印象派的技法——一笔笔颜料的堆叠成一个需要远观才能看明白的意象，虽然是1987年的故事却呈现得很现代。

给我和《好东西》差不多的感受，可能本片剧情不很复杂，观点却很鲜明。夏天，有一个女孩在用直觉面对生活的巨变，她视野中的女性角色不约而同地呈现了一种安定和抚慰感，而男性则更多展现虚弱、淫乱和危险。她会说马的语言，男人听起来只觉得幼稚可笑，家人也会为她一惊一乍感到不快，骑自行车、冲浪和学习超能力本质都和留言电话一样，是从庸常残忍的生活中出走。但白马听得懂她嘶鸣里渴望的陪伴和自由，她幻想被杀或成为孤儿，不过从来没幻想过骑上马。

导演如此轻易地将“读心术”与一种原初困惑和强迫几乎自然地紧密连接在一起，这种轻易实际有多难，可能只有走出这场梦时才能意识到。而在梦里时，一切都是那么直截了当和无可质疑。

3.5 所有想拍此类题材的华语青年导演都可以狠狠跟姐学

3.5@法文中心

#SIFF2025 蛮喜欢的，上影节以这部结尾非常幸福。第一幕为旁观他人之痛苦，第二幕为内观自身之孤独，第三幕在描述一种残酷，人与人之间互相欺负，互相欺骗，互不理解的残酷。结局又是有希望的，「毛毯好臭」，人的感官是相通的，「我的父亲也去世了」，人的情感是相通的，那么人就有相互慰藉，相互理解的可能。

有佳句而无佳章

CANNES25-主竞赛｜昭和少女的一个夏日的成长故事，若总结起来《雷诺阿》就是这么简单的故事，好似她的影像总是那么轻。少女的成长课题包括如何面对同伴的分离、如何接受死亡、如何面对孤独、如何理解人们因恐惧或悲伤而逃避生活疮口的行为。对情绪的发现和体验是影片的主线，十一岁的Fuki展现了一种敏感与共感的能力。Fuki如此坚强，在成人世界无尽的灰色情绪向她生活靠近之时，她在收集与接受，以治愈者和引导者的方式调和她与她周边的世界。早川千惠对临近死亡时人们无助的游离与懦弱的徘徊的把握，比起《Plan75》有了更温柔和开朗的内核，得益于小演员铃木唯。8.7补：linking verb，传递信息并可抉择的进行式状态(present imperfect tense)

脏掉的白袜子，被朋友的妈妈换下如果遇到同学，就会松掉爸爸的手离开男人之后路上经过涵洞，模仿马叫传出回响